"Habitué aux silences de la nature, j’ai quitté ma zone de confort pour explorer un tout autre univers : celui du Salon du Bourget 2025.Entre rugissements de moteurs et éclats métalliques, j’ai saisi l’élégance brute de l’aéronautique avec mon Canon 7D Mark II et un 70-300 mm.Un regard sensible posé sur la puissance, la précision et la poésie d’un monde tourné vers le ciel."

Un regard écarquillé, une bulle fragile, une abeille posée là, comme par hasard.Cette illustration capture un instant suspendu, un équilibre précaire entre l’innocence d’un geste et l’imprévu du monde extérieur. C’est drôle, un peu inquiétant, et surtout, terriblement humain.À travers ce dessin, j’ai voulu raconter sans paroles, en laissant l’image vibrer entre tension, légèreté et absurde. Et aujourd’hui, j’ai envie d’en dire un peu plus.

Pourquoi Oki ?Pourquoi repartir de zéro, sans réseaux, sans les codes habituels ?Pourquoi ce besoin de créer autrement, ailleurs, à mon rythme ?

Ils apparaissent comme des éclats de lumière en mouvement.Un souffle dans l’air, une ombre colorée, un instant suspendu.Les papillons ne forcent jamais l’attention — et pourtant, ils la capturent.

Il existe des lieux où la nature semble parler une langue ancienne, faite de mouvements, de silences, et de formes esquissées.La Glueyre est de ceux-là.

Il y a des instants que nous traversons sans les voir. Des secondes subtiles, suspendues dans le tissu du quotidien, et qui pourtant contiennent l’essentiel.Le vol silencieux d’un oiseau glissant entre les branches.Le souffle du vent qui fait frémir un champ de graminées.La lumière dorée qui s’accroche à une toile d’araignée à l’aube.

Un souffle d’aile, un rayon de lumière. Un papillon, une fleur, un instant suspendu. Découvrez l’histoire derrière cette image, entre technique, poésie et nature sauvage.

Capturer la beauté éphémère de la nature et montrer sa fragilité : c’est l’essence de cette création. J’ai voulu immortaliser la grâce aérienne du Gazé et la délicatesse de ses ailes. À travers un travail artistique inspiré du motif  Seigaiha, j’ai cherché à fusionner la simplicité de la nature avec l’élégance intemporelle des traditions visuelles Japonaises.